Après African Catwalk au cœur de la mode africaine cet été, Africa Rising nous plonge dans la scène créative africaine. Sorti cet automne, ce livre offre une compréhension sur la richesse artistique qui s'étend aux quatre coins du continent, à l'encontre des clichés archaïques. Une nouvelle vague de jeunes architectes, designers, photographes et stylistes se fait un nom en développant des projets sociaux et économiques aux côtés d'artistes africains déjà établis. L'urbanisation rapide, reflet de la demande de la classe moyenne en pleine croissance et d'une jeunesse comptant déjà plus de 200 millions de 15-24 ans, pousse " les designers à travers le continent à résoudre des problèmes réels et importants ", explique Katie de Klee, rédactrice en chef de la plateforme sud-africaine Design Indaba. " Il y a tellement de leçons que les consommateurs occidentaux, élevés dans la culture du gaspillage, pourraient apprendre de l'upcycling ou du recyclage en Afrique ", ajoute-t-elle. Africa Rising est coédité par Design Indaba, la plus grande conférence dédiée au design en Afrique. Elle se tient dans la ville du Cap depuis 22 ans et a mis en lumière près de 10 000 créatifs tout en contribuant pour plus de 155 millions d'euros au PIB de l'Afrique du Sud.

Au travers de ces projets et de ces portraits, Africa Rising montre également comment le savoir-faire traditionnel imprègne à des degrés divers les créations contemporaines. " Les instituts de formation au design n'étant pas facilement accessibles en Afrique, à l'inverse du reste du monde, la plupart des designers talentueux sont autodidactes ", précise Katie de Klee, comme le designer sénégalais Ousmane Mbaye, ancien technicien du froid qui crée des meubles modernes à partir de matériaux de récupération en fer. Aucun talent n'a été oublié dans ce livre : du mobilier en bois indigène du Botswanais Peter Mabeo aux techniques artisanales du Sud-Africain Porky Hefer. De l'architecte star d'origine ghanéenne David Adjaye, créateur du récent Musée national de l'histoire et de la culture afro-américaine, au prometteur architecte nigérian Kunlé Adeyemi, qui a conçu une école flottante à Lagos. Du Malien Boubacar Doumbia, qui a pérennisé la méthode ancestrale de coloration du bogolan par la création d'une entreprise sociale pour jeunes chômeurs, à la styliste sénégalaise Selly Raby Kane, nommée cet été directrice artistique du prochain Design Indaba. " Je veux que mon travail communique une histoire africaine moderne ", conclut le styliste sud-africain Lukhanyo Mnisi.